Visoka moda pogosto povzroči resnično presenečenje ali celo šok med nepripravljenimi gledalci. A boemi in novinarji teh predstav ne zamudijo. Modna industrija se je spremenila, s tem pa tudi pravila »igre«. Danes vam bom povedal, zakaj modne revije potekajo v letu 2020.
Kako je bilo prej
Ni skrivnost, daOVečina "eksponatov" z razstav ni bila nikoli namenjena nošenju. Ne samo vsak dan, ampak za vsakogar na splošno. Njihov glavni cilj je bil prav ta šok neposvečenih. To je bila priložnost za pritegnitev pozornosti in dvig cene znamke. Seveda so se prodajale čudne obleke. Vendar le zato, da bi bil del drage razstavne zbirke.
Poleg tega so takrat in danes veljala precej stroga pravila za vstop v svet »visoke mode«. Na primer, obstaja nekaj takega kot "pret-a-porter". Se pravi oblačila, ki jih lahko nosimo takoj-za vsak dan. Za ustvarjanje tovrstnih kolekcij so bili nekateri modni oblikovalci prikrajšani za članstvo v krogu "visoke mode".To pomeni, da so oddaje prvotno nastale kot zabava in ne kot nekaj praktičnega.
Kaj se zdaj dogaja
Na prvi pogled se zadnja leta ni nič spremenilo. Oblikovalci še vedno potrebujejo certifikate, obleke so še vedno divje in očitno niso namenjene vsakodnevnemu nošenju. Vendar pa globlja analiza razkrije zanimivo sliko.
Seveda nekatere modne hiše šokirajo samo zaradi dobička. Oddaja jim prinese slavo in ustvari razvpiti "hype". Izdelki visoke mode pritegnejo pozornost tiska in televizije. Tako se blagovna znamka promovira in postane prepoznavna. Toda v zadnjem času vse več oblikovalcev uporablja razstave za druge namene. Pomembno jim je, da idejo posredujejo javnosti.
Glasba, slog, režija oddaje in njeni določeni elementi - vse to deluje kot v filmu, da predstavi "zaplet". Toda zgodba je lahko drugačna. Na primer o reševanju sveta pred plastičnimi odpadki z ustvarjanjem oblačil iz recikliranih plastenk. Vsakodnevnih superg iz tega materiala po videzu ni mogoče ločiti od navadnih. Toda na modni pisti blestijo nore obleke nezemljanov, ki pritegnejo pozornost vseh na problem.
Poleg tega se v zadnjem času modni svet vse bolj odmika od načela »nepraktično, a lepo«. Možnost padca z »višine« udobnih oblačil na nastopu je vse manjša. Couturier ima priložnost pokazati svoje ustvarjalne ideje. Te ideje se nato izvajajo pri ustvarjanju zbirk za vsakodnevno nošenje. In po šokantnem prikazu bodo ljudje veliko lažje sprejeli bolj prizemljene modele z novo funkcijo.
Je ta ustvarjalnost resnična?
Vsaka zbirka zahteva čas in denar za ustvarjanje.In to še zdaleč ni nepremišljen proces v stilu »kako naj izstopam, da bodo vsi osupli«. Celotna akcija je precej delovno intenzivna naloga. Za vsakega modnega oblikovalca obstajajo celo določeni kriteriji izbire.
Na primer, njegovi izdelki morajo biti več kot 70 % ročno izdelani. To so lahko elementi, kot so vezenine, dekor, čipke, perje, gumbi, dragi ali poldragi kamni. Takšni detajli pustijo pečat na vsakem modelu iz kolekcije. Torej stvari, ki blestijo na razstavah, nikakor niso brezdušni projekti. Modni oblikovalci so se resnično posvetili vsakemu od njih.
@AP News
Dokler bo povpraševanje po kolekcijah visoke mode, se bo šokantna moda nadaljevala. Takšni izdelki niso več le način, kako pritegniti pozornost do blagovne znamke. To je samoizražanje in priložnost, da se javnosti podrgne nos v globalne probleme. Pa čeprav na tako nenavaden način.
0
